Na het basisonderwijs worden zintuiglijke vaardigheden zelden nog direct getraind– terwijl ze juist de kern vormen van hoe we leren, communiceren en creëren. De makers van Come to Your Senses nodigen je uit om deze vermogens opnieuw te ontdekken en verder te ontwikkelen via praktische oefeningen, kritische reflectie en speelse experimenten in Pakhuis de Zwijger.
Vrijdag 28 november, 19:30
IJzaal, Pakhuis de Zwijger
Taal: Engels
Meld je aan (gratis)!
Tijdens deze avond introduceren Emilie Sitzia en Elene Kadagidze het boek Come to Your Senses, als onderdeel van het Senses-based Learning-project van Universiteit Maastricht. Voor de publicatie heeft illustrator Tânia Alexandra Cardoso jarenlange workshops omgezet in geïllustreerde stap-voor-stap instructies om op een leuke, visuele manier te laten zien hoe elke oefening kan worden uitgevoerd. Tânia vertelt je meer over het illustratieproces. Hoe zet je academische teksten en workshops om in een stripboek?
Na de presentatie gaan we van luisteren naar doen en beginnen we met de workshops. Samen met Emilie, Elene en Tânia verkennen we de zintuigen door middel van speelse oefeningen: eerst beschrijven we een lichaamsdeel door middel van geluid, dan door aanraking en vervolgens door zicht, waardoor de waarneming zich in lagen ontvouwt. Na deze warming-up gaan we op zoek naar smaak, textuur en herinneringen in de workshop Cookie Explosion. We verzamelen onze indrukken van de smaak en het gevoel van het koekjesdeeg en vormen ze tot een gezamenlijke creatie – een gedicht, een rap, een lied. We sluiten af met een reflectie over hoe we deze zintuiglijke aandacht kunnen terugbrengen in ons dagelijks leven en onze dagelijkse praktijken. Welke nieuwe manieren van zien, voelen en weten kunnen hieruit voortkomen?
Emilie Sitiza is bijzonder hoogleraar aan de Universiteit van Amsterdam (Woord en Beeld) en universitair hoofddocent cultuureducatie aan de Universiteit Maastricht. Ze is Comenius Leadership Fellow en hoofdonderzoeker van het onderzoeksproject Senses-based Learning (gefinancierd door de NRO). Ze is lid van de adviesraad van de Koopman-collectie (KB) en ambassadeur van de Illustration Embassy Amsterdam. Momenteel is ze mededirecteur van de onderzoeksgroep Woord-Beeld aan de Universiteit van Amsterdam. Emilie is gespecialiseerd in participatieve praktijken in musea, de impact van kunst op het publiek, interdisciplinaire studies over woord en beeld (met name in het Frankrijk van de negentiende en vroege twintigste eeuw) en digitaal en zintuiglijk onderwijs. Haar onderzoek bestrijkt de gebieden geschiedenis, literatuurwetenschap, kunstgeschiedenis, museologie, cultuureducatie en sociologie. Ze richt zich op kwesties als storytelling, identiteit en multimodaliteit in ruimte, tekst en beeld.
Elene Kadagidze is onderzoeker, kunsthistoricus en docent. Elene is altijd gefascineerd geweest door de manier waarop we de ruimtes waarin we ons bevinden belichamen, de manier waarop onze zintuigen zich in de loop van de tijd ontwikkelen en hoe ze meer betrokken zijn bij ons leven dan we denken. Met een bachelordiploma in kunstgeschiedenis en -theorie en een masterdiploma in kunst en erfgoed streeft ze ernaar om te kijken naar de zintuigen en hoe deze verweven zijn in de kunst en het onderwijs, en hoe beide vakgebieden profiteren van de betrokkenheid van de zintuigen in hun praktijk. Elene maakte vanaf het begin deel uit van het Senses-based Learning-project, waarin ze verschillende zintuiglijke benaderingen van leren onderzocht, ontwierp en implementeerde in het universitair onderwijs.
Tânia Alexandra Cardoso is illustrator en opgeleid als architect en stedenbouwkundige. Ze promoveerde aan de Universiteit van Amsterdam op het onderwerp “The Illustrated Cityscape” (Het geïllustreerde stadsbeeld). Haar innovatieve studie, een product van haar unieke combinatie van vakgebieden, verdiept zich in het potentieel van illustratie als een boeiende vorm van stedelijke communicatie. Op basis van haar ervaring als illustrator-onderzoeker verkent ze op kunstzinnige wijze de poëzie van het dagelijks leven en de reportagekunst, waarbij ze haar illustratiewerk gebruikt als reflecties en herdefinities die de stedelijke omgeving uitdagen en een frisse blik en innovatieve methoden bieden. De resultaten van haar onderzoek brachten haar ertoe om samen met prof. Alice Twemlow de onderzoeksgroep WARP op te richten en StudioTako (www.studiotako.net) te openen voor het creëren van visuele verhalen, stedelijke kronieken, onderzoek, collectieve kaarten en strips. Haar werk is te zien geweest in verschillende internationale tentoonstellingen, meest recentelijk samen met haar getalenteerde collega-kunstenaars uit Rotterdam in Drawn Rotterdam: May I Exist? in de Kunsthal Rotterdam.
Kaspar Köning is een interdisciplinaire kunstenaar en ontwerper die sinds 2012 in Zürich woont. Met een achtergrond in design, geluidskunst en performance integreert hij deze disciplines naadloos om werken te creëren die diep resoneren met hun context, omgeving en publiek. Als voormalig hoogleraar geluidskunst en compositie aan de Universiteit voor Muziek in Mainz, onderzoeker aan de Zurich University of the Arts (ZHdK) en docent aan de Lucerne University of Applied Sciences and Arts (HSLU) verbindt König de hoorbare elementen van onze omgeving met kunst, duurzaamheid en levenslust.